欧洲管弦乐队发展迅速

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自21世纪以来，作为一个大型歌剧院管弦乐团的演奏者，为了有利于当代管弦乐团的探索和创新，有必要了解和研究西方管弦乐队的形成、发展和准备。

一

现代管弦乐队发芽于17世纪的蒙特威尔第，吕丽和其他歌剧作曲家的早期歌剧。意大利作曲家蒙特威尔是第一个使歌剧戏剧化并最终确定歌剧音乐的人。1608年，蒙特威尔第在他的歌剧《奥菲欧》中使用了大约40人的乐队，包括三种不同大小的古代提琴、长笛、双簧管、古代短号、小号、长号、竖琴、羽毛管键钢琴、小风琴和管风琴。从那时起，这个乐队的简单组成就出现了。1609年，在法国皇家乐队中有22种小提琴和12种演奏乐器，这被认为是现代管弦乐队的信号。此后，管弦乐队不断发展，合奏组织的类型已经形成，几种独奏乐器逐渐分裂。弦乐器，尤其是小提琴，正变得越来越重要。在巴洛克后期，管弦乐队以长笛、双簧管、大管、铜管小号、法国号和打击乐器中的定音鼓作为乐队的基础和主要力量，音色更好，音质更好。

17世纪末，确定了一些器乐合奏的体裁，如组曲、奏鸣曲、变奏曲等，逐渐形成了器乐独特的风格。

在古典音乐学校时期，欧洲管弦乐队发展迅速，许多重要的作曲家都专注于创作器乐。乐器的制作得到了进一步的改进。各种乐器的类型、数量、音色和管弦乐队之间的关系逐渐协调、平衡和稳定。钢琴逐渐取代了古代钢琴的地位，出现了钢琴、弦乐和木管音乐的组合。

1800年后，各种乐器的性能特点得到了更好的发挥，不断变化的色彩和丰富的表现力被挖掘出来。贝多芬1800年《第一交响乐》的表演标志着现代管弦乐队规模的确定。其中有四个组成部分：弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。

在19世纪的浪漫主义学校时期，浪漫主义音乐学校不断追求音乐作品的主题、内容、情感表达和音乐形式，大胆的探索和实践，扩大了管弦乐队的规模。

自本世纪初印象派诞生以来，充分展现了管弦乐队丰富多彩的特色和表现力，音响五彩缤纷，光彩夺目。

二

乐队的实体是乐队编制，只有合理编制，才能演奏出出色的交响乐和其他管弦乐。

科学、合理、适用的西洋乐队编制。

现代管弦乐队的编制人数超过90人。有时，人数可以根据需要增加，达到数百甚至数千人。无论数量如何变化，乐队的编制都是基于音频平衡的原则，弦乐器通常占总数的一半以上。

根据编制规模的大小，管弦乐队可以分为大型管弦乐队和双管乐队。

大型管弦乐队：多为4根管子，即各类木管乐器4根，长笛3根，短笛1根，大管3根，双管1根；铜管乐器组有6个圆号，4个小号，3个长号，1个大号；打击乐器组有4个固定音鼓、1个钹、钢琴、大鼓、小鼓、铃铛、三角铁、锣、木琴、钟琴等。弦乐器组是第一个小提琴16-18，第二个小提琴16，中提琴12，大提琴10，低音提琴8，竖琴1-2。

双管乐队:也就是说，每种类型的木管乐器有2个，长笛2个，双簧管2个，单簧管2个，大管2个；铜管乐器组有4个圆号，2个小号，2个长号；打击乐器组有2-3个固定音鼓，一对钹，钢琴，大鼓，小鼓，铃铛，三角铁，锣，木琴，钟琴等。弦乐器组是第一小提琴10-12，第二小提琴10，中提琴8，大提琴6，低音提琴4，竖琴1。

单管乐队比双管乐队小。木管组的长笛、双簧管、单簧管和大管均为单件；2-3个圆数，1个小号和1个长号；1-2个定音鼓，根据需要添加其他打击乐器；弦乐组乐器的数量也相应减少。

与中国民族乐队的一般规律和特点相比，掌握西方管弦乐队的一般规律和特殊形态，对发展中国的音乐事业大有裨益。