钢琴练习的艺术是从这三个步骤开始的

来源:华文易迅 时间:

从我在文化中心器乐咨询的实践来看，我们可以得出这样一个结论：坚持练习钢琴，无论是在学生时代，还是从事专业表演，无论是专业人士，还是业余人士，都会认为这是一种努力，从心理和生理两个方面产生叛逆情绪，违背初衷，适得其反。

从心理到生理自我解放，从苦修到乐为，如何实现钢琴练习和修养，对艺术、身心都有好处？

一、摆正心态，就能化苦为乐，乐在其中。

可以说，在古今中外，没有一位演奏家在成功之前就没有吃过练琴的苦，也没有受过练琴的罪，有的甚至吃过大苦，遭受过大罪。

名人说：兴趣是最好的老师。

培养兴趣是非常重要的。没有兴趣，就没有动力。培养兴趣在于首先了解钢琴是什么，钢琴是什么，钢琴和我是什么，我和钢琴是什么。有哪些人和我一样开始，走了什么路，创作和演奏了哪些名曲，以及他们在音乐史上的地位和影响力？从长远来看，一定会有收获。如果你对什么感兴趣，你会感到兴奋和兴趣。这是其中之一。

第二，如果兴趣来自内心，你喜欢的就会成为诱惑，时刻勾引你，逗你，让你欲罢不能，着迷，如痴如醉，甚至颠倒你的灵魂。

达到上述水平，自然会化苦为乐，越苦越乐，乐此不疲。

这就是练琴的动力。

二、了解自己，就能相信自己，激励自己。

钢琴是圣品，必须由圣人享用。我能练钢琴吗？我能练高难度吗？我能当钢琴师吗？

拿破仑的话对任何职业不自信的人都有用：不想当元帅的士兵不是好士兵。不想当钢琴家的钢琴练习者不是好钢琴练习者。

相信自己是最好的，激励自己做最好的，才能赶上别人，才能超越别人，才能成为最好的。

这就是练习钢琴的信心。信心是什么都不存在的中流砥柱。

三、增强意志，就能调整心态，放松情绪。

练琴无非两种:一种是提高技术，另一种是提高表演。

无论你做什么，你都应该有一个健康的心理。健康心理的标志是不怕危险，不乱，遇难不当，无功。

练琴也是如此。

练琴最需要也最缺乏的是无功。坚持不懈，自然成功。

美国音乐教育家玛德琳娜·布鲁塞尔说：关键在于‘健康’和‘放松’的努力：既不太紧张，也不太放松，既不太重，也不太懒，而是在这些极端中取得适度的平衡。锻炼你的手臂需要努力工作，但这可以自然而舒适地做到。同样的方法也适用于锻炼你的思维。你不必强迫自己在钢琴练习中取得进展。如果学生们试图用这种方法练习钢琴，她会得到更多的快乐，她的热情自然会提高。

这取决于你对自信的理解。百分之百的把握是不可能的，因为每一部音乐作品都有无限的细节；如果你进入这些细节，你总是有事要做。因此，你只能在时间允许的情况下尽可能多地做准备；过度练习钢琴是很常见的。过度练习钢琴来自恐惧。这种恐惧禁锢了身心，限制了本性。过度练习通常会导致身体紧张和极度疲劳。音乐家希望在表演前有更多的时间准备——即使是几天或一周，当表演时间到来时，你也必须抛弃并自由表达你的理想主义。

理想的状态应该是爱你正在演奏的作品，这样你的自我表达就会更自然，你可以给观众更多的东西。我们每个人对音乐都有自己的特殊偏好，但专业音乐家经常不得不演奏或唱他对它没有特殊激情的作品。

事实上，当一个年轻的演奏者被恐惧和竞争的气氛所包围时，很难放松。

练习钢琴可以把你和你最喜欢的音乐联系起来，你可以尽力练习钢琴，也就是说，你可以花一些时间来发现音乐的深度，看看你自己的天赋。你的身体、大脑、心脏和感知都是你的天赋，如果你正确地使用它们，它们会很好地为你使用它们。钢琴练习的艺术是从这三个步骤开始的，这样你就可以在身体、精神和情感上准备表演。